继格拉索成功领导之后，威尼斯双年展机构的管理工作由保罗·珀托盖西（Paolo Portoghesi）接任为总裁，保罗·珀托盖西是意大利著名的建筑师和后现代理论家。毛利索·卡尔维希（Maurizio Calvesi）担任视觉艺术部的经理，毛利索·卡尔维希是一位伟大的艺术史学家，他曾多次和威尼斯机构成功合作，并在双年展中有一定的影响力。1984年的威尼斯双年展主题是：“美术与艺术，事实与历史”。 第一个展览称作“镜中的艺术”，主要表现艺术的历史，是有历史追索性的当代油画作品。展出了安迪·沃霍尔、契里科、皮卡比亚、毕加索、达利、劳申伯格、杜桑、利希滕斯坦、曼·雷和其他一些艺术家的作品。第二个展览名为：“艺术，环境，场景”，这个展览有趣但有难度。主要展出了阿尔贝托·布利的金属结构装置艺术和影像装置艺术。在“开放”展区中则展出了美国青年涂鸦艺术家的作品，参展艺术家有：詹姆斯·布朗、朗尼·卡特朗（Ronnie Cutrone）、肯尼·沙佛和基思·哈林。

1986年双年展的主题是“艺术与科学”，这一主题又被分为两个部分：精密科学;艺术科学。金狮奖颁发给了英国的弗兰克·奥尔巴赫和旧东德的西格玛尔·波尔克，金狮特别奖颁发给了意大利雕塑家浮士德·麦罗蒂。最佳国家馆将颁发给了法国。最佳新兴艺术家奖（Duemila）颁发给了意大利雕塑家南索（Nunzio）。尽管毛利索·卡尔维希在这一届双年展中过多地表现“科学”的成分而出现了一些错误，但他所做的工作还是被人们所赞扬。

1988年这一届双年展获奖的艺术家不仅有贾斯帕·约翰斯，而且还有出现在“开放”展区，获新兴艺术家（Duemila）奖的是美国艺术家——芭芭拉·布鲁姆（Barbara Bloom）。她在这次展览中展出了三件标题为：“精神的楼梯”的装置作品，这三件作品迷人而富有暗示性。最佳国家馆奖颁给了意大利馆，特别创作奖颁给了英国的汤尼·克雷格，原因是他的作品情感强烈而内容丰富。

1990年威尼斯双年展真是让人大开眼界，新兴艺术家奖项颁发给了英国籍印度人阿尼西·卡珀尔（Anish Kapoor）。在法国馆里展示了一些重建的建筑，也组织了一场古根海姆收藏展的历史性展览。

在“开放”部分展出的作品引起了人们很多的争议和讨论。就在五月，美国“大骚动小组”的一件关于艾滋病的作品遭到了威尼斯天主教堂的抗议，因为这件作品将一个阴茎放在了教皇约翰保罗二世形象的旁边。接下来是环境保护学家反对将活蚂蚁用作艺术展览。然后是在七月的时候，英国艺术家达明安·赫斯特将一只活母牛肢解了放在盛有福尔马林的有机玻璃缸里。这些作品在当时引起了极大的争议。展览甚至因卫生部门的控制而被强行关闭。但真正的丑闻却在第二个展区，那里展出了杰夫·昆斯雕塑，这件雕塑作品是作者将自己和一个三级片明星的性爱场面明白地展现了出来。最后，是劳申伯格和一大群年轻的苏联艺术家在苏联馆的展览，引起了人们极大的关注，原因是劳申伯格和年轻艺术家们热烈地讨论艺术。就这样，柏林墙和东西互不交流的两个障碍真正地一去不复返了。

1990年以后，乔瓦尼·卡兰登（Giovanni Carandent）辞去了威尼斯双年展的领导职务，吉安·卢基·兰迪（Gian Luigi Rondi）当选为本届双年展机构总裁。正当威尼斯准备1992年的双年展时，人们意识到1995年就是威尼斯双年展100周年纪念，所以，就把92年的展览推迟到93年再举行。奥利瓦担任视觉艺术部负责人。本届双年展名为：“方位艺术”，这次展览将被分为大约15个部分，其中有些部分是外围展。展览的结果是场景冲突，令人困惑。本届“金狮”雕塑奖颁发给了罗伯特·威尔逊，“金狮”绘画奖颁发给了安东尼·塔匹埃斯和理查德·汉密尔顿。本届给人印象最深刻的展览当属大卫·塞尔维斯特（David Sylvester）在科雷尔博物馆为一年前逝世的艺术家弗朗西斯·培根举办的展览。总的来说展览给观众留下了难忘的回忆。德国馆的展览给人印象尤其深刻，馆内的地板被艺术家汉斯·哈克全部撬翻，迫使观众行走在这个“国家的废墟”之上。德国馆也因他这一作品而荣获最佳国家奖。

百年大展

为了办好1995年威尼斯双年展百年纪念展，领导们在罗马和威尼斯召开了特别会议，会议旨在征询历史学家、批评家和双年展机构的前部门各级领导的意见和建议。在六天的学习研讨会结束后还不到两个星期的时间，1994年3月11日这天，兰迪在董事会上突然宣布由三位外国人来担任部门经理。法国批评家让·克莱尔（Jean Clair）担任视觉艺术部负责人，奥地利建筑师汉斯·霍莱恩担任建筑艺术部负责人，西班牙人路易斯·帕斯卡（Luis Pasqua）担任戏剧部负责人。由于经费和人手的原因，让·克莱尔决定把百年庆展办成具有回忆性的展览，展览名为：身份与转换——人体简史。这场展览分两部分展出，历史部分在格拉西宫举行，现当代部分在公园的中央馆举行。克莱尔的观念主要是从历史的角度来体现从人的面部表情到身体这一百年来在艺术上的变化。策展观念是基于这一百年来发生的事情，诸如：个体身份鉴定技术、摄像机的诞生、X光线的发现、犯罪学研究的开始、登记照的使用等等。通过一组组集体肖像似的镜头，从1895年莫里斯·德尼的《向塞尚致敬》到1995年约尔格·伊门多夫的《德国咖啡馆》，人们觉得这次展览非常精彩有趣。展览的另一部分则由伊塔罗·然尼尔（Italo Zannier），卡洛·贝特立（Carlo Bertelli）和兰柔·索兹（ Renzo Zorzi）组办，在公园中央馆举行。由盖多门尼科·洛曼尼利（Giandomenico Romanelli）协办在总督府（Palazzo Ducale）和佩莎罗画廊举办展览“双年展与威尼斯城”，这个展览更接近于表现双年展机构的历史。威尼斯双年展往届的绘画和雕塑作品是在总督府里展出的，洛曼尼利认为这些曾被人收藏或者获过奖的作品是很有“历史韵味”。在这批展出的作品中值得注意的有在1895年获奖的富朗斯科·保罗·米盖堤的《朱里奥的女儿》，在1909年获奖的克莱门特的《朱蒂二世》，1949年获奖的封塔那的《概念空间》，1958年获奖的勒内·布里的《大手提袋》等等。另一方面，在佩莎罗画廊展出的是应用艺术，主要是多年来一直在威尼斯特别馆里展览的一些玻璃制品、陶瓷艺术、家具和编织品。为年轻艺术家所设置的“开放”展区被让·克莱尔直接取消了。在建筑方面除了最新的国家馆——韩国馆，也展出了最早的国家馆——比利时馆。意大利馆的参展部分稍微有些不同，原计划的二十位艺术家只参加了十九位，因为其中之一的基诺·德·多敏尼西斯（Gino De Dominicis）不同意策展人提出的展览主题而拒绝参展，这让其他艺术家们感到不解。在各国家馆中优秀的作品有西班牙馆爱德瓦多·阿洛约的作品，法国馆的赛萨尔作品，英国馆里昂·科索夫的作品，美国馆比尔-维奥拉的作品。整个百年庆展系统地、分时段展出。1995年3月首先是在巴黎的蓬皮杜艺术中心进行预展。实际上，百年庆展是在1995年6月11日星期天举行的开幕仪式。本届“金狮”绘画奖颁给了来自美国的罗纳德·吉塔伊，“金狮”雕塑奖也颁发给了来自美国的希尔。这次颁奖使得赛萨尔愤怒离开威尼斯，因为他在法国馆展出的大型作品《压缩》很受欢迎，以至大家都认为它的作品会获得“金狮奖”。

本届的最佳国家奖因米哈特·夏福克（Medhat Shafik）的一件很有启发性的装置作品而颁发给了埃及馆，新兴艺术家奖颁发了爱尔兰艺术家凯西·普伦德加斯特。

在百年大展后，尽管让·克莱尔被指为“过度沉湎于市场经济”的争议而险遭罢免。但威尼斯双年展还是走过了这风风雨雨的一百年，这一世界闻名的艺术机构经历了或光明或黑暗的日子，其间的滞后与前瞻、成功与失败、以及千百次的辩驳都未让这一独特的艺术机构停止运转。在这充满矛盾的整整一个世纪里，威尼斯双年展经历了重重困难，苦苦地探求着人间艺术的价值。

（编译自《The History of the Venice Biennale 1895-2005》）