刘志懿这个人的外表虽然很粗犷，创作时信奉的却是慢工出细活。过去的一年里没怎么看到他的作品，其实是有原因的。随着年龄的增长，他的关注点有了新的变化。此次展览他将朴实、自然、平淡等情绪注入新作，展现了他新一阶段的心路历程。

王：这次展览是你的第一次个展, “心念”是你对生活的体悟么？
刘：是的。这是一个很抽象的概念，不能用三言两语来解释。抛弃一切浮华的表象，每个人都应该向着心中的那个最本真的自我回归。

王：展出的作品是你这几年创作的全部吗?是本着什么原则挑选的?
刘：不是全部，这次展览是这几年创作的一个总结。从最早的04、05年的机器人、这种形象与传统味道的东西开始融合的雏形；中间阶段，我用电脑把这些形象制作成三维的实体，比如说三个代表性的机器人，再把它们重新融入到传统的典型符号里，加以平面化。这实际上与当初的思路是完全一致的，再加上这两年我在生活中的感悟，在形式上就更加倾向于柔和、内敛，也希望表达的意境能够在原来的基础上有一种升华。这次展览的作品就是想把我这几年创作的历程相对完整的展现出来。

王：以前你的创作和个人经验似乎没有什么关系，但最新的出现了一些你生活中的朋友、动物，这是为什么？
刘：这些作品也是一段时间积累的，这次个展恰好是一个时机来呈现其中的一部分，希望把朴实、自然的一面展现出来。我所描绘的这些都是在我身边的最重要的，我认为最美好的事物。

王：你的最新作品很放松，与心情有关？
刘：是啊,就是一种心情感悟吧. 这就回到“心念”的主题了。这是我目前的生活状态最直白、朴素的一种表达，所以体现在画面上就是轻松的、平静的感觉。生活就是一种修行和感悟，所以我在创作中向往一种平和、闲适、自由的状态。

王：这种状态很像中国古画里追求的境界啊，你骨子里很向往传统的东西？
刘：未来的很多东西，也是传统的一种延续。古代的一些事物，也是对未来的一种向往或幻想，对未来人的一种启发。这两者在某种方面来说本来就是合一的啊。

王：是否可以这样理解，《帝国百科全书》的创作初衷就是画一部绘画体小说？
刘：我画的所有作品都是《帝国百科全书》的一部分，一个篇章、细节。也可以这么说：《帝国百科全书》就是刘志懿作品，刘志懿作品就是《帝国百科全书》。我现在在创作中追求顺其自然，就像现在的生活态度一样。

王：去年一年感觉没看到什么作品，在干什么？
刘：其实我是在积累，来完成我自己预期的一个转型。我一边画新的作品一边制作我的3D模特, 先把人物形象确立起来，然后加以平面化处理。我先做这个接近于“真实”的3D模特，以便更加自由的创建我的虚拟环境、道具，从而进行有戏剧情节的创作。

王：怎么耗费那么久？这样一幅作品的创作周期也太长了吧！
刘：很久吗？这些模型作为我今后创作的一个铺垫和准备，在此基础上可能会衍生出我未来几个系列的作品，同时也提供了我未来作品的演化方向，因此我觉得耗费这些时间是必然的。我所关心的是我的作品长期的发展和延续，追求一种尽可能的完美，并不是贪图短期的效益和回报。

王：你怎么理解油画的概念?怎样看待以软件为技术手段的绘画？
刘：我觉得电脑技术和传统意义上的绘画并没有什么矛盾。如果能够把这些先进的手段和技术善加利用，从而为传统绘画注入一些新鲜的血液，使绘画语言更加丰富，为绘画本身呈现更加多元化发展的趋势，拓展出更大的空间和可能性，这不是一件很好的事情么？

王：你画的这本书分若干个章节，从半人半机械生物突然画到机器人、云、生物、青花瓷，是画到新的章节了么？篇章升级呀！
刘：人的精神要“升级”的嘛, 所以我的作品也要不断的把这种精神“升级”更完整的呈现，算是同步“升级”吧。画面中表现的不同的内容并没有背离我的初衷,只是需要更多时间来呈现。

王：以后有什么打算会不会制作一些玩偶或者电影之类的?
刘：谁知道呢？有可能的话……一切都要看机缘，我很信这个（笑），顺其自然吧。