GAM都灵现当代美术馆夏季活动拉开了意大利首次中国艺术家方力钧个展的帷幕。

作为中国广受褒奖的艺术家，方力钧是玩世现实主义的重要代表，玩世现实主义运动在上世纪90年代兴起，关注并分析20世纪中国社会政治历史，特别是六十年代到现今经济繁荣现象，并以尖锐亦非怪诞的幽默和讽刺手法进行展示。

GAM此次展览意味重大，展出的30幅极具代表性的近作表现了艺术家丰富而富于创意的比喻。这些作品创作于2006年至今，一些作品是从未被展出或专为此次展览创作的。

展览在GAM美术馆一楼展览区域和地下项目空间两处进行展示。展览给观众带来巨大的视觉冲击力，并成功的重建了这位致力于寻找人与自然和谐一体的艺术家的图像世界。图像中螺旋广袤的天空中布满了虫豸、飞鸟、硕鼠、蝴蝶及各种欢喜和悲哀的人脸，都在第一时间给观众以强烈的印象。这些优秀的画作以画风而非年代分类展示，虽然方力钧特有的习惯是不给作品取标题，而已年月日作为作品的标题（有时只是年、有时是年月或年月日）。比如2005—2007便是云端生出一股巨大的漩涡，吞没了沉睡在模糊海鸥身上的孩子们，这些海鸥正是从这些云朵中幻化而来。

在一副17米长的大画上——这幅画也被命以2005—2007的标题——这股漩涡是有无数飞鸟和昆虫组成的，它们都冲向地平线一个莫名的点。在2007.4.6这幅作品里，小孩又成了主角，这幅作品被选为此次展览的主要作品。一个新生儿跌进水中，在他嚎哭的脸周围充斥着各色蜻蜓这种惹人厌烦的小东西，这也许代表了未来存在的各种困难。

在一楼展厅，天空和人类主题占多数，位于展区中心的展厅引出主题，然后在地下项目空间进行分析，这主题便是生命和死亡的交缠。

死亡确实是方力钧有些作品的主题，在这些作品中，死亡以一种哲学的方式被老鼠和蝙蝠（《无题2011》）或者蛆虫（《2006.7.1》）代表，也可以由无生命的躯体、著名人物的尸体、中国文化大革命中天安门事件的主要人物再证。在《2010》这幅9米长的作品中——该作品在一楼展出——人们可以认出死去的列宁的脸以及1871年巴黎公社血案的受害者。但是，这些作品中都保有一丝生命的希望，以初升的太阳、闪亮的珠宝、小孩或庆祝的人们为象征。

本次展览同样展出了一部分近期刚完成的作品，如《2011—2012》，画中展示了被浓雾笼罩下布满摩天大厦的城市，在一丝微光中可以看见无数罕见的彩色蝴蝶及黑色的老鼠与蝙蝠。

展览由GAM馆长Danilo Eccher策划，并与中国主要艺术机构进行合作，包括中国美术馆（NAMOC）及民生现代美术馆。
方力钧的作品已经在不同国家展出过上百次。个展包括东京的日本基金会（Japan Foundation）、柏林的德国国家博物馆（The Staatliche Museum）、台北美术馆（The Taipei Fine Arts Museum）；并参加过纽约现代美术馆（New York MoMA）、洛杉矶现代美术馆（SFMoMA）、都柏林爱尔兰现代美术馆（IMMA）以及巴黎蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）举办的群展，1993年和1990年方力钧还参加了威尼斯双年展。

他的作品也在国际上重要的私人收藏和美术馆收藏中进行展示，包括最早收藏他作品的科隆路德维希博物馆（Ludwig Museum）、阿姆斯特丹市立博物馆（Stedelijk Museum）及伦敦沙奇艺廊（Saatchi Gallery）、纽约MoMA和中国的很多美术馆和艺术机构。
由Charta出版社出版的展览画册包括了欧洲及中国批评家撰写的批评文章、200页左右彩色图片包括了从早期作品到最近在GAM展出的所有方力钧作品。