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“自省”当代艺术展
展览城市:上海-上海
展览时间:2011-11-13 ~ 2011-11-22
展览地点:朱屺瞻艺术馆
学术主持:邱敏
参展艺术家:三水、张月、葛辉
主办单位:朱屺瞻艺术馆
协办单位:大溪艺术空间
开幕时间:2011-11-13 15:30
展览介绍:

2011年11月13日至11月22日,“自省”当代艺术展在朱屺瞻艺术馆举办,在当下大力发展公益性文化事业的重要战略机遇期,朱屺瞻艺术馆秉承 “传承历史文脉,创新现代经典、培养艺术新锐”的办馆理念,邀请三水、张月和葛辉这三位居住在上海的年轻艺术家“走进美术馆”,从“自省”的角度出发,用展览来呈现我们具体生存状况和真实的文化处境,通过和惯性意识保持离距,来到达独立精神的彼岸。

三水的《外滩》系列摄影,围绕着建筑景观与个人生存体验而展开,以沉雾中的大海与上海外滩标志性建筑组成一种海市蜃楼般的、令人心悸的场景——纪念碑式的场景具有一种强烈的精神祭奠感。

张月的《界外》系列水彩画,是受波德莱尔的《世界之外的任何地方》小文的触动,取材于各类圣像,之后通过观察又在普通人的神情上试图传达,水和色的互渗让这些形象诞生,而它们的诞生则是张月形象之外,物质之外,世界之外的精神理想。  

葛辉的《伤敏感》系列油画,完全使用最原始的手段,无数次的平涂,和线条勾勒。可贵之处在于个体的自由发挥,不是同辈人在非他性符号中标榜的自我,而是在绘画语言的自由度中具有的独特性。这对于集体意识和集权意识结合紧密的中国,是艺术个体真正的精神自由和表达权利。

艺术家何以在精神上独立?就是通过自省。上海是一个孕育艺术家的好地方,因为它总是对新生、时髦的事物感兴趣,比如露天摇滚,经常可以看到白发老叟挤在年轻人里摇头晃尾地看。对创作而言,最重要的就是保持对陈规的警觉,上海的艺术创作有一个优势就是互不粘连,但也容易在个人的自恋中踯躅。艺术一旦产生,没有正确和错误。对艺术家,只有顺与不顺;对于批评家,只有为何如此的分析,没有应该怎样的问题。朱屺瞻艺术馆推出这样一个展览,是想看看艺术家在遭遇他人的品头论足之前,是否能经得起自己的质疑,他们的作品是否把个人放置在当下的精神问题和社会问题之中。

三水:1972年出生 现居上海

每座建筑都有灵魂,时刻激发着人们的情感。

对中国来说,外滩是独一无二的建筑形态,世界建筑史也在外滩这么浓缩的环境里以多种性格体现。从1843年上海开埠到1945年上海光复的百年间,战争的屈辱成就了外滩这座人类文明史上的经典,它见证了历史,是历史的亲历者,这是事实。

我的《外滩》系列作品围绕着建筑景观与个人生存体验而展开,以沉雾中的大海与上海外滩标志性建筑组成一种海市蜃楼般的、令人心悸的场景——纪念碑式的场景具有一种强烈的精神祭奠感。一方面当我们面向一望无垠的海水,心中的无望便与悲欢的情绪联系在一起。这种乌托邦式的悲剧正越演越烈,对人类生存状态、思想意识和行为方向提出了警示。当作品中被灰蒙蒙的水雾围绕着的楼宇孤立无援地矗立于此时,我们该如何面对这样的危机?或许一场现实与文化直至生命的浩劫将不可避免。

外滩的“沉没”是否正预演着人类文明的消亡?

同时这种即真实又虚幻的场景,也传达了生存于大都市的人们生活迷茫、无助、渴望而不可及的困境。幸福感成为每个人的乌托邦愿景。通过场景所呈现的灰蒙蒙感觉造成观者心理忧郁、悲观的体验。这种体验正是现代都市生活人们内心现实与生存现实的真实反照。那矗立在深邃、虚幻可怖大海深处的建筑,带给我们的不是一种对于都市生活的亲近感,而是一种疏离、错位、冰冷、陌生。我们穿行其间,却时刻渴望逃离。对权力、声望和财富病态的追求使我们沦为物质的奴隶,那么在最终失去系统的平衡之后,我们又将回到哪里?回到大屠杀或者古拉格集中营?这也是事实?

张月:1974年生于辽宁,现居上海

艺术感悟:也许我的作品应该是形象之外,物质之外,世界之外的精神理想。

《界外》是受波德莱尔的《世界之外的任何地方》小文的触动,形象再度虚化,色彩去现实化,把情绪揉在对世界之外的虚无的幻想之中。而那个界之外该是想象和幻想的真空,精神的理想王国,信仰的最高归宿?

这一系列作品开始是取材于各类圣像,有基督像,圣母像,释迦牟尼像,菩萨像……之后通过观察又在普通人的神情上试图传达……水和色的互渗让这些形象诞生,而它们的诞生是我实践对神性的现实体验的又一条途径。

每当遭遇压力,人都喜欢仰视,而树的罅隙透出的天空之光好像神的关照……感恩之心就会油然而生……神来神往就在一瞬间……爱之心也在一瞬间产生。

葛辉:1984年生于江苏,现居上海

葛辉的可贵之处在于个体的自由发挥,不是同辈人在非他性符号中标榜的自我,而是在绘画语言的自由度中具有的独特性。这对于集体意识和集权意识结合紧密的中国,是艺术个体真正的精神自由和表达权利。---王林

葛辉是很顽强的,他的绘画带有一种回忆式,回头看的伤感,一种青春伤逝的记忆。这种记忆不是非常现实的,甚至对未来满怀恐惧的,所以不断的逃避在梦幻当中,带有自闭式的。---管郁达

我的绘画作品完全使用最原始的手段,无数次的平涂,和线条勾勒。凭着对画物,画素直接的敏感,凭着对自己的信任,试图揭开内在的伤痛。自然,我的作品更多的是我潜意识的自然流露,是我当下的意识在笔端的流露,工作状态中得当下意识。---《伤敏感》---葛辉

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