着迷(Spellbound)

庄周梦蝶的禅语

José Drummond的黑白摄影系列作品－“ 着迷(Spellbound)”让人不由自主的联想起庄周梦蝶的故事，一个无法区分真实和虚幻，却不得不被美丽影像所吸引的神话；即使虚无飘渺却永恒存在於人们的脑海里。这些黑白摄影系列作品犹如仙境般的画面，若隐若现的女性柔美形体引人入胜，让人深深著迷。是如梦似幻的庄周梦蝶境界，是禅的不可言语。

Déjà vu 的感知世界

当代摄影的魅力在於其介乎于现实与虚拟的语汇中。黑白的色彩，若有似无的形状尤其让现实物体的存在仿佛回忆的片段或者似曾相识(Déjà vu)的形体。 摄影将二次元空间抽离现实生活， José Drummond的黑白摄影系列作品中所表现的模糊人体形状让人產生对於时间与空间的认知能力產生错觉。 这些黑白对比的图像(image)直接勾起人们浓厚怀旧的情绪。艺术家将被摄物(object)的焦距模糊是產生距离美感的方法，也是诱人手段(seductive)的方式。观眾透过艺术家的带领进入一种个人却又共同的记忆／梦境中，让人著魔般，无法挣脱到底是现实还是虚拟的晕眩的虚拟感官世界。笛卡尔(René Descartes，1596－1650) 在《形而上学的沉思》(Meditations on First Philosophy)中阐述了类似的观点，他认為人通过意识感知世界，世界万物都是间接被感知的，因此外部世界有可能是真实的也有可能是虚假的。这一论点是怀疑论的重要前提，也可以说是艺术家的对於自己艺术语汇的问题提起意识。 艺术家 José 在这系列的作品中以一种麻痹感、晕眩和无秩序作為创作的源泉， 他带领观眾进入如梦境般虚拟却又真实存在的二律背反(Antinomy)的摄影视觉体验里， 在可视和不可视的显性形态与隐喻精神中，摄影的美是介於存在与疏离缝隙间穿梭的注视(seeing) 。

禅的内在

作品主题中出现的梦境般影像在神话的故事里重现，这一系列作品中刻意模糊物件物(object)的焦距，在模糊的黑白摄影表现更强调了艺术家对於存在本质的意识与艺术语汇的提问。 他在创作中使用不同的视觉艺术方式来演绎多元化的身份与思维。José Drummond的创作在早期就受到许多禅学的影响，不论在以往的绘画，到至今的装置，摄影等多元化媒材的素材，都与东方的禅宗思想息息相关。即使居住在异乡的澳门，或者是在欧美多年的展览经验，José 对东方美学，哲学思想一直持续热情的研究精神，并且体现在艺术的形式与内在的表现中。

影子世界的意义

在 José这个系列作品中可以看到女性形体的模糊呈现。即使“女性形体“作為一种社会学，甚或者是人类学的符号都是一种原始的表徵，在这个系列里”女性的形体“昇华成為一种形而上的图像符号，黑色是影子，白色是光线，女性的形体图像作為显意或者隐喻都不是一种恋物的存在，这些唯美而不真实的浮光掠影再再呈现了影子世界的意义。影子是介乎於可视的与不可视之间的存在，是记忆，是虚拟，是投射在神话与梦境的场景。

或许José是一个沉溺于美丽神话的作家，又或许是一个漫游在唯美主义的禅僧行走者。

潘广宜
策展人