三言舍：“上海的未来城市发展”，2010年6月5日，2:00~5:00 pm
会谈主持：清水敏男(策展人)
演讲嘉宾：隈研吾(建筑师)，伍江(同济大学副校长)
地点：外滩三号 三号空间(座位有限，敬请赐复jessie.xie@on-the-bund.com )
地址：上海市中山东一路三号二楼

沪申画廊和清水敏男艺术事务所迎来名为 “超空间 INBETWEEN” 的三位艺术家作品展：隈研吾、倉俣史朗和阿尼什*卡普尔。这三位艺术家的作品在形式上有一个共同特点，那就是“超空间”。这三位艺术家以三种不同的艺术手法在多维空间产生出协同效果。“超空间 INBETWEEN” 的展览空间将为观众带来一场不同寻常的视觉盛宴。

隈研吾是现今最受瞩目的建筑师。他能透过建筑的表面而感知它背后的原始结构。他的作品是经由解构而重构的新整体，他创造的空间是连续而又相互断开的。空气和光线停留在空间内部的同时，也向外四散弥漫。换而言之，他创造了一个既清晰又模糊的空间，人类和宇宙(自然)相互相融于其中。其近期的建筑作品有：“瑜舍酒店” (酒店)，中国北京，2008 年;“CON / FIBER”(展馆)，意大利米兰，2009年;“莲屋”(住宅)，日本神奈川，2005 年;“长城脚下公社”(住宅)，中国北京，2002 年。

倉俣史朗是一位产品设计师。他去掉了日常事物的物质性，使物体不再凝重，将事物从“禁锢于物质中”的咒语中解放出来。虽已去世将近 20 年之久，但倉俣史朗的作品却愈来愈受到高度的评价。代表作品包括：“面 1，面 2”(Side 1, Side 2)，不规则形状的家具设计系列，1970 年;“跳起Begin the Beguine)，向霍夫曼致敬的设计，1985 年;“月儿高高”(How High the Moon)，比根舞”(钢网扶手椅，1986 年;“布兰奇小姐”(Miss Blanche)，丙烯/玫瑰透明椅，1988年。

阿尼什·卡普尔的雕塑则拥有改变整个空间环境的魔力。阿尼什·卡普尔的雕塑是这个真实世界上出现的“零”空间。这一“零”空间不仅存在于他的雕塑本身中，还存在于雕塑所释放的一种无形的空间中，使站在周围的人们无不为之所吸引。因代表英国在 1990 年 “威尼斯双年展”上展出而受到高度评价的阿尼什·卡普尔，是活跃于全世界的最为重要的当代艺术家。其近期的个展包括：“阿尼什·卡普尔”，皇家艺术学院，伦敦，2009 年;“阿尼什·卡普尔”，古根海姆现当代艺术馆，毕尔巴鄂，2010 年;“云扉”，千禧公园，芝加哥，2004 年。

作为一位重要的当代艺术策展人，本次展览的艺术总监清水敏男在过去的二十五年中，曾与日本及全世界的许多杰出艺术家合作。其近期策划展览有： “两座山(畠山直哉，巴尔萨泽·伯克哈特)”，萨尔茨堡现代博物馆，奥地利，2008 -09 年;“东京中城-公共艺术项目”(任艺术总监)，东京，2007 年;“2000 年第三届上海双年展”(任艺术委员)，上海美术馆，上海，2004年。

题为《超空间 INBETWEEN》的全插图图书(附：艺术总监清水敏男的随笔)将借此次展览的机会出版。