2010年8月10日，为纪念马家宝先生逝世25周年，马先生的家人及学生特别举办师生作品展，展览将于2010年10月7日至13日于香港大会堂低座举行，届时展览将会以3个不同主题：“油画”、“风景写生”及“旧时香港”。展出多幅马家宝先生及其学生的作品，好让本港的油画爱好者能够在欣赏佳作之余又可作观摩交流，欢迎社会各界人士到场参观。

马家宝先生生于1927年广东海丰县，幼年聪颖，9岁起随父亲习画。1949年移居香港后，跟随岭南画派大师高剑父 (1879-1951) 学习国画，后拜国际画坛名宿李铁夫 (1869-1952) 为师，深得其真传，尽窥西洋画技之堂奥。

在1950年代至70年代的创作高峰期，马氏怀着民胞物与的人道精神及高尚的爱国情操，以质朴厚实的画风，留下不少风景写生，人像及静物佳作，记录了香港的社会变迁及民间的生活点滴，奠定其写实主义旗手的地位。除了创作，马氏对于艺术教育同样不遗余力，一生桃李满门，高足包括王云山、王仲民、钟耀、杨奕、陈仁富等成名画家，对艺术界的贡献延续至今。

60年代以后，马家宝先后迁居长洲及新界各区，钻研光线与色彩的运用，每天早上独自作画，下午就到市区的画室授画，每逢周末更会带学生到户外写生，坚持平淡而自律的创作生活，在标新立异的艺术世界，不畏孤单地于传统的领域领跑。

今人在马氏的风景写生作品中，可重温香港的集体回忆，例如填海前的维多利亚港、东边街、坚道、些利街、薄扶林牛房、西环海傍、铜锣湾避风塘、人烟稀少的离岛等等，这些一去不复返的香港旧貌，透过马氏精炼的笔触都真实地给保存下来，流传后世。马氏学贯中西，对中国文史哲与西方艺术史均有心得，并不断反思国画的不足与改良之法。这位艺术家曾经说，自己无意描绘曲高和寡的阳春白雪，他希望创作出大众都能看得懂的艺术。

马氏淡泊名利，主要靠教画为生，拒画利润丰厚的“行货画”。他过着闲适自在的日子，身体力行将艺术融入生活，感受周遭看似平凡的事物，关心贫困劳苦的低下阶层，并将之升华为不朽的艺术杰作。追溯马氏的艺术理念，实与李铁夫的教导同出一辙，如李氏主张画以载道，认为「只有言人民之志载人民之道的作品，纔与日月同光永远不朽」。

认识马家宝的人都觉得他人如其画，马氏一众弟子的评语，正能总结这位艺坛巨擘豁达的一生：“马师生平关怀民瘼，痌瘝在抱，写实画中，甚多描述穷乡僻壤贫民生活，而自奉淡朴、清茶薄酒已自满足。”