每年五、六月份，京城就如期上演春拍大戏。荣宝2012春拍将于6月20日在亚洲大酒店拉开帷幕，预展三天后于23-24日举槌。本次拍卖会，中国书画、古董文玩、油画雕塑、名贵钟表及珠宝烟斗等将同台亮相，为今年的夏至端午时节献上一道艺术盛宴。

中国书画名家名作集现

荣宝的书画专场一直备受市场关注，此际依然以小品、当代书画、近现代书画等板块呈现，其中齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、傅抱石、李可染、黄胄、陆俨少、吴冠中等的精品颇为亮眼。

齐白石《长年》为作者晚年佳作，此时画风已至信手拈来俱为佳构的艺术境界，用笔老辣而擒纵自如，墨气淋漓而神完气足。整幅画面简洁利落，笔墨运用娴熟，重笔疾书画出鱼背，鱼的眼、须、鱼鳍则用浓墨点出，整体墨色滋润，变化丰富，浓淡适宜。齐白石将鱼的动态和透明性在纸上高度提炼，用完美的笔墨，写意的方式表现出来。《雏鸡》为白石老人晚年八十八岁时所作。11只小鸡雏概是应了母鸡的呼唤或是食物的诱惑，正三五成群的自画面右侧向左侧飞奔而来，有的还不忘低头寻觅一下脚下的食物。白石老人笔下的小鸡可谓最具田园气息的灵物，看上去毛毛绒绒，动感极强，似乎可以呼之欲出。《牵牛花》以盆栽式呈现，比之于随意滋长的植物，饶是多了一份家的归属感与脉脉人情味。画面右下角，是齐白石的一枚闲章“故乡无此好天恩”，这枚印章是画家对北京售画状况的肯定，意思说北京比家乡更好的卖画环境。

徐悲鸿创作于1948年的《奔马图》是一幅精品佳作。从题识中，我们可以看出作者借此图对于受赠者深厚的情谊与殷切嘱托与期望。“庄敬日强”、出自《礼记》，意思是我们要有庄严持重、敬慎严谨的态度，才能进步自强。徐悲鸿曾嘱人将此句制成印鉴常钤盖于佳作之上，是其追求至高境界的真实体现。上款人松亭原名石永懋，诗文功底较深，擅长行书，还长于中医。1951年，时任中央美术学院院长的徐悲鸿因石松亭的工作安置问题还曾向毛主席上书，可见两人关系之深。

曾经程十发和顾小坤收藏的黄宾虹作于1947年的《阳朔一角》为黄宾虹应“谷雏道兄”之属，为海上著名画家程十发先生所绘。谷雏道兄即画家张谷雏(1891-1968)，名虹，以字行。广东顺德龙江人，寓居上海、广州。早年随高剑父习画，后追摹黄宾虹，画笔苍莽朴拙，气势雄肆，黄宾虹撰文诩为“诗文兼赅”。平生兼擅考究古玉和茗壶。与此件构图、落款等都颇为相似、上款人为“少弼”的《阳朔一角》曾出现在嘉德2010秋拍会上。

傅抱石的《千山云起》为1964年所作。傅抱石惯于先将大结构以大气磅礴之势倾泻于画纸，然后再细致收拾，小心着墨，并以具有点睛效果的色彩加以点缀，效果非凡。画面左侧篆书题款的下方有一朱文小圆印“傅”，为傅抱石常用印；右下角表明创作年代的朱文长方印“甲辰所作”巧妙填补了画面的“空白”，与左上方的题款成呼应之势。在傅抱石1964年创作的作品中，常常将这两方印章配合使用。此件《千山云起》为荣宝斋珍藏，并编入《傅抱石百年诞辰特供邮品》册。

李可染《山居图》在饱满构图中，山势携着坚实的笔调迎面而来，绵绵密密地深入到画面的每一个角落；重重叠叠的山峦中，一条细长的山路贯穿，如龙蛇穿行在层峦叠嶂之间，又在密不透风笔墨交融的布局置景中，点缀上房屋，从而在繁茂的情境中，取得了满而不塞，不空而灵的表现效果。上款人欧初在新中国成立后，先后任广东省人民政府秘书长、广州市委市政府主要领导等职，喜爱中国传统文化，富收藏。

陆俨少绘于1981年的《云岩飞瀑》，是应当时全国人大常委会副委员长、国务委员，前国务院副总理耿飚同志所作，为作者创作成熟时期的代表性作品：饱满的画面，尽显山势的巍峨雄奇；勾云勾水间，展现云雾缭绕的仙峦意境。作者以长线条描水勾云，山体同样笔致清晰，笔笔见笔，起落有致；山中茅屋几间，掩映于苍树中，一派远离城嚣、悠然世外之态；湍湍水流之上，一座木桥连接两崖，与山中茅屋相呼应；敷色则注重浓淡干湿，繁简轻重间极尽变化。

苏州园林一直是江南之子吴冠中难以割舍的情怀。此次上拍的《苏州园林》一画将中国的意境美和西方的形式美完美结合，厚重与轻盈形成强烈对比又完美统一，以高度概括的表现和优美的情趣感染观画者。吴冠中先生带着对家园的深深情怀，线条随情感的起伏时而织细脆弱，时而活泼挺拔。江南园林美轮美奂，而吴冠中先生笔下的园林则更充溢着一位绘画巨匠的浪漫与激情。

荣宝的当代书画专题，以高质量的拍品赢得了良好的回馈，每每都是成绩斐然。当代书画已经成为荣宝的一个品牌。本次春拍，依然以精品为主打，推出范曾、何家英、史国良、王明明、杨延文、冯远等的作品。其中，范曾的《山鬼图》、何家英的《日暮飞花故着人》《阿坝风情》、杨延文的《桃花溪》《漓江夜光》等都是值得收藏的作品。

油画雕塑专场继续推出名家经典写实专题

承继着2011秋拍市场的回调，2012年的春拍将注定理性而平实的。在这样的大格局下，荣宝油画春季拍卖秉承一贯务实努力的风格，此次春拍为藏家提供写实经典作品、当代艺术家的优秀作品以及有收藏潜力的年轻艺术家的优秀作品。

在经典写实版块中，有陈逸飞、陈衍宁、夏星、黄鸣、艾轩、罗中立等一系列作品。此次重点推荐的是陈逸飞1984年创作的《满载而归》。此作曾于1984年10月30至11月17日在HAMMER GALLERIES《陈逸飞近作展览》上展出。陈逸飞的水乡系列作品多以瑰丽辉煌的暖色调和强烈的阳光感见长。这件《满载而归》在陈逸飞的水乡系列中是比较特别的一件精心之作，此作相比于后来在哈默画廊中展出的作品，《满载而归》则更精致丰富，创作上也少了些对西方口味的刻意迎合，更显出陈逸飞的本真。

黄鸣《一盘没有下完的棋》，既是黄鸣的成名之作，也是其具有代表性的作品，同时也是新时期中国油画静物经典的画作之一。运用了隐性在场的表达方式，以物的状态隐喻情节、故事和人物的存在。在《一盘没有下完的棋》油画作品中，黄鸣竭力经营最为简单的绘画元素——横线和竖线，他以最为简单的绘画元素创造出最为坚固的艺术。弈棋的境界，不在于争强好胜，而是在黑白方寸之间运筹宇宙和人生的胸怀与境界，看似紧张激烈的博弈却传递出平和悠游的美感。与此同时，黄鸣在此幅作品中，同样地选择了其强烈的带有符号的绘画元素——草席。在他的作品中草席既是物，也是形式元素，草席的经纬线实际就是他在绘画中着力表现的横竖线，他以草席强化画面的稳定坚固感，强化作品的形式力量。黄鸣在这件油画作品中表达出强烈的文化意识，这样的意识也是他心性的自然流露，再加上多年受江南自然和文化环境的滋润，使他对平和自在的艺术和生活体验尤为强烈。这件博物馆级的作品也是第一次以拍卖的方式呈现在大家面前，十分值得期待。

当代艺术单元有周春芽、庞茂琨、何森、郭伟等艺术家的作品。同时继续推出年轻艺术家的优秀作品。这批多数80后来自各大美术院校的年轻艺术家们，没有显赫的履历，没有长长的展览，没有过多的修饰，有的是一颗颗对艺术无限热爱的年轻的心，有的是天然去雕饰的质朴与清纯。这将是油画市场新鲜的血液，这也正是油画艺术的未来。

2011年秋季荣宝首开当代水墨专场，取得了良好的成绩。2012年春季荣宝继续开辟当代水墨这块处女地，它区别于传统意义上的水墨，以当代中国画坛中坚力量与新锐艺术家为主体，扶持、挖掘和推出优秀中青年艺术家为己任。本次当代新水墨正是在这样的思考下，面向全国院校、画院及专业艺术家征集，遴选出苏柏斗、雷子人、陈子、魏为、秦修平、沈宁、韩非、孙震生、杨佴旻、周雪、曾健勇、李嘉儒等艺术家的作品，他们在各自的实验中恪守着对技法、质地、品格、精神和对文化、人文修养的不懈追求。