上海外滩美术馆将于9月29日起推出群展《时光旅行者》。本次展览邀请了5位艺术家参展，包括黄永砯，刘建华，孙原&彭禹，颜磊；策展人为廖薇。

上海外滩美术馆所在的亚洲文会大楼修建于上世纪30年代，为大不列颠及爱尔兰皇家亚洲学会（Royal Asiatic Society of Great Britain and Ireland, RAS）北中国支会的所在地，是当时英国侨民在上海建立的一个重要文化机构，主要从事对中国的自然和社会的广泛调查与深入研究。1933年正式开放，是近代中国最早向社会开放的博物馆之一，原名上海博物院。解放后，博物院停办，其历史文物、艺术藏品、中西文图书分别构成了今天上海自然博物馆、上海博物馆和上海图书馆的典藏基础。2010年，亚洲文会大楼被修缮一新，正式更名为上海外滩美术馆，重新对公众开放，定位为当代艺术馆。

基于这样的历史背景，本次展览邀请惯于利用自然标本、仿历史文物、传统器物等材料创作作品的当代艺术家，希望通过艺术家的作品在视觉上重建上海博物院时期对历史的叙述方式，即传统博物馆因为拥有宝物而合法获得叙述历史的力量。展览还将探讨博物馆在不同政权下传递的价值观念和知识体系，揭示博物馆叙事背后所隐藏的意识形态；探讨随着时代变迁，新型收藏和展示机构的出现使“博物馆”的概念得到延伸和扩大，它的新角色和社会责任，以及当代艺术与博物馆机制的合作与对抗。

博物馆是一个时间机器，而进入它的人则成为时间旅行者，它热衷于展示“死去”的东西，物品的生命终结于博物馆的展示橱窗，无论是动物尸体还是器皿珍宝，它们不再有生命，失去功能性。传统博物馆被认为是制造和普及知识的神圣之地，那么是否有一种可能，从内部解构这种权力，通过对技术、方法、结构、描述、真理、数据的瓦解和重组，从而影响它对现代人躯体和灵魂的塑造。在《时光旅行者》中，我们仿佛回到上世纪 30 年代的自然历史博物馆中，动物的尸体、古代的器物、伟大航海家的地图、逝去文明的残骸，然而当代艺术家们想象的地理和历史，帮助我们重新建构我们的文化身份和存在方式。