1900年如果你能走在巴黎的大街上，你看到的是一派欧洲的繁华景象，当然这种景象是一种工业社会的都市景象，同样这一年，如果你走在北京的胡同里，你看到的则是另外一种千年帝国的景象，巴黎和北京在1900年的时差远远大于今天，1900年巴黎的艺术和1900年北京的艺术也存在着天壤之别，一边已是现代艺术爆炸的前夜，一边还是东方传统的文人绘画；一边艺术家的名字是莫奈、塞尚、梵高、马蒂斯，另一边的艺术家名字是虚谷、任伯年、吴昌硕、陈师曾，两种艺术完全风马牛不相及。110年过去了，我们仿佛乘着时空穿梭机来到这个时代——2011，这不只是以基督为坐标的一个数字，中国发生了很多难以想象的变化，艺术它不仅大隐于今天的城市中，也追赶着一种新东方主义的城市思潮，在经过了20世纪几轮的艺术大潮之后，似乎2011年的艺术大潮终于开始从东方转向西方，水墨自20世纪从国画用词中分离出来之后，再一次应了石涛那句话：笔墨当随时代。

上海这个城市曾诞生了海上画派，20世纪的最后10年海上艺术和海上新水墨艺术也极其活跃。此次在上海多伦现代美术馆展出的黄岩、胡又笨、成浦云、张铁梅、达想、邵岩、王长百、张进、张朝晖、任芷田这十位新水墨艺术家的水墨叙事故事的个展，是继实验水墨之后的最重要的一次水墨突围。艺术家们打破了以往个展的作品陈列方式，以时间为坐标，展览在不断地改变和运动过程中。作品呈现的静态、单向的模式亦被完全打破。他们创作的装置、绘画、书写、即兴的行为在这个展览中互相交叉，并通过时间和空间的双重延伸，构筑起了中国新水墨艺术的一个观景台，让观众能够直观的看到中国水墨艺术最新的疆界。