毕加索作品《流泪的女人》

毕加索作品《三个舞者》

弗朗西斯·培根在1944年完成的作品《以受难为题的三张习作》。

这边厢，毕加索中国大展正进行得如火如荼，另一边厢的英国也将举办一场毕加索的展览，剖析其为英国艺术带来的灵感和影响。2012年2月15日至7月15日，泰特英国美术馆(Tate Britain)举办名为“毕加索与英国现代艺术”(Picasso and Modern British Art)的展览，观众将可欣赏超过60幅毕加索鼎盛时期的创作。

1、毕加索未公开画作将展出

毕加索众所周知的“火爆”脾气和丰富多彩的私人生活，体现了一个热血的西班牙人的所有气质。但此次在泰特英国博物馆举办的展览，将要为公众揭示毕加索是如何在伦敦的旅程中建立起他的“英国品味”。这场展览探索了毕加索留给英国艺术的宝贵遗产及广泛影响，以及他在英国接受现代艺术的过程中所起的作用。在这场展览中，这位二十世纪最重要的艺术大师与英国这个国家之间千丝万缕的联系将展现于人前。

此次展览将展出来自世界各地公共和私人收藏的近150幅作品，其中有60幅为毕加索的作品，包括其在巅峰时期创作的《流泪的女人》、《三个舞者》等。此外，这60幅画作中也有毕加索为他的同事所画的、此前从未公开过的肖像画。泰特英国美术馆英国现代艺术策展人克里斯·史蒂芬斯表示，“从未见过的毕加索画作是很不寻常的，所以能够看到与他的伦敦时期有着直接联系的画作非常令人兴奋。”

另外的作品则来自深受毕加索影响的7位英国艺术家，包括邓肯·格兰特、温德姆·刘易斯、本·尼科尔森、亨利·摩尔、弗朗西斯·培根、格雷厄姆·萨瑟兰以及大卫·霍克尼。

据了解，此次展览是首次追溯毕加索同时作为一名艺术名人和争议性人物在英国的崛起。从他1919年参观伦敦开始，到二战后的成名，再到1960年其在泰特举办的展览所获得的空前成功，这是一场时间跨度大、覆盖面大的画作展览，也是观众及艺术爱好者感受毕加索的难得机会。

2、从“被蔑视”到女王口中的“时代伟人”

1919年的夏天，毕加索第一次来到了英国伦敦。他花了10周时间为迪亚吉列夫的芭蕾舞剧“三角帽”设计场景和戏服。展览中展出的两张毕加索与舞团人员的合影中，毕加索从一名不羁的艺术家，转变成了一名衣冠楚楚的英国绅士：英式三件套西装、表链、整洁的侧分头发型、礼帽、烟斗……克里斯·史蒂芬斯表示，毕加索就是从这个时候开始建立起了对“英国风格”的热爱。

另一方面，英国人也逐渐被这位艺术家所打动。在毕加索早期的艺术生涯中，几个主要的文化人物都曾蔑视他的作品，有许多评论家认为他的作品过于现代和抽象。作者G.K。却斯特顿这样描述毕加索1911年的画作《曼陀林与潘诺茴香酒》：“毕加索先生不幸地在这张纸上打翻了墨水，并试图用他的靴子去弄干它。”

然而到了1960年，毕加索让大部分不看好他的人“跌破了眼镜”。他在泰特美术馆举办的回顾展吸引了超过46万人次的参观者，打破了此前的纪录。一位评论家形容这场展览为“伦敦所见过的最具活力、最有趣的‘旋转木马’般的艺术。”而该展的策展人、艺术家和传记作家罗兰·彭罗斯在给毕加索的信中写道：“这场爆发……是压倒性的。艺术馆的门前一整天都有着长长的人龙。你已经征服了伦敦——人们陶醉在你的让人眼花缭乱画作中。”

英国伊丽莎白女王、爱丁堡公爵和玛格丽特公主也参观了那一次的回顾展。伊丽莎白女王形容毕加索的作品“令人愉快”，并表示毕加索是“我们这个时代的伟人”。

3、英国现代艺术家的“缪斯”

毕加索不仅对当时英国的民众带来了爆炸性的视觉体验，更成为了一众英国艺术家的灵感源泉：从最早受到毕加索影响的邓肯·格兰特、温德姆·刘易斯，到战时成名的本·尼科尔森和亨利·摩尔，1930年代的弗朗西斯·培根，再到大致上显露现代感的格雷厄姆·萨瑟兰，最后是大卫·霍克尼。

弗朗西斯·培根在1944年完成的作品《以受难为题的三张习作》将会与毕加索的一幅人物画作并列地摆在一起以作比较。据说，培根正是因为毕加索的这幅画而放弃了室内设计的职业，转而开始其绘画的事业。而大卫·霍克尼在这次展览上将会有8幅对毕加索致敬的作品亮相。他曾表示，在1960年泰特展出毕加索时，还是一名皇家艺术学院学生的他曾参观过8次，也是那时起他开始了对毕加索的艺术近乎一生的迷恋。