作为一个艺术家，邓文杰对废物的利用，开始得比谁都早，他1986年就有了自己的“绿色计划”，长期把被丢弃的废物往家里搬。他的最新大型作品——目前在滨海艺术中心中央大厅展出的跨年装置艺术，那些悬挂的大大小小物件，全都是他以废品为材料创作而成。

以前写邓文杰时提到了一点观察，那就是他的“新点子”特别多。现在还要加上，他在艺术中带进对环保观念和物质文明的一些思考。这些思考，还和世界几位文学家、哲学家、政治家、电影导演有关。就在最近，他把刚刚从软禁中获得释放的缅甸民主斗士翁山淑枝当成自己的最新偶像，认为这些世界伟人所思考的问题，也就是世界的问题、人类的问题。

他的最新大型作品，是目前正在滨海艺术中心中央大厅展出的跨年装置艺术，创作手法，是把666件大小不同的物件，全部垂直悬挂，整体的构成分四层，从左右就可以看到它的面积。作品想要告诉大家的是，废弃的物品，可以因为怎样的态度，通过怎样的做法，重新赋予它们不同的价值、意义和位置。

作为一个艺术家，邓文杰的废物利用，开始得比谁都早，他自1986年就有了自己的“绿色计划”，长期把看到的垃圾和废物一股脑儿往自己家里搬——住家的组屋装满了，现在是装他在古楼画室的个人单位。

这些物体和物件，本身有什么特殊意义吗？

回答是：“完全没有什么特殊意义，创作时，想用就用上了。像这次的一些木头木刨工具，是在结霜桥的旧货市场买到，你可以看出，这些东西在我之前，已经换了很多主人;另一些拜神的东西，则有人劝告我不能乱买乱收，怕会招惹麻烦。”

到处拾来的报废之物

他以英文表述什么是“物质”(Materials)，什么又是“物质主义”(Materialism)。

在他看来，“物质”就是一个很简单的对象，但“物质主义”是我们给“物质”的任何价值判断。如同样一个手表，有人把它用完就丢掉，有人却把它当作最珍贵的收藏物品。是草是宝，完全取决于拥有者、使用者的个人态度。

邓文杰的作品，材料全部采用到处拾取的报废之物，在目前大家忙着“救地球”的严峻时刻，越来越多人懂得要对许多东西进行环保和再循环。更重要的是，对材料的发掘和应用。也许因为是垃圾和废物的美化和加工，首次和最新的作品，会有不同。

比较令人感兴趣的是，作品完善的时间，居然要等上10多20年。看似简单的装置艺术，其实和他过去同一类型的三大展出一线相连，那就是1997年的电力站展，1999年的新加坡美术馆展览和这次的新作展览。1999年的作品，还被美术馆相中收藏。

材料发掘和应用很重要

三项展览的时间距离，对他的作品产生何种意义？

邓文杰的回答是：“从1985年到今天，一直是我对过去所完成作品的不断完善、重新丰富和重新处理。最早是1985年，当时世界还没有‘环保’和‘绿色’这些概念。1997年，我受邀参加电力站的‘艺术家常驻计划’，在那里工作了长达半年时间，这计划也使我有机会从事一些比较立体的作品，主要是一些用废弃之物完成的大型装置艺术。”

他这次的展出，先在古楼画室展览厅做“平面”实验性展出，滨海艺术中心中央大厅的展出，也用了10个人参与工作。

邓文杰说：“我搞艺术也有20年，奇怪的是，很多人只看到我的画作和装置艺术，并没有看到我对材料的应用、试验、创新和创造，我是一头钻进材料里面挖。也许是新加坡太过注意作品的创意，而忽略了更重要的材料发掘和应用。”

说到材料的应用，不只是艺术上的创造和创新，还应该要对材料有具体而微的认识。这方面来说，邓文杰的训练和学养比别人优厚，他在成为专业画家前，是一名海事工程师，一度他甚至用工程图纸来创作。他说：“艺术家、工程师和我个人之间，前两者各占我生命的50分。100分，却是我对生命整体的完成。”