广东美术馆第四届广州三年展，将有别于以往任何区域的任何一届国际双年展或三年展。本届广州三年展将依照广东美术馆的改扩建工程的进展，逐步推进展览的时序，把展览分为“启动展”、“项目展”、“主题展”三大部分。

第四届广州三年展将由启动展和三年展论坛拉开序幕，以国内外共5个项目展为研究个案和探索过程，以主题展与主题展论坛来谢幕，它将是一个跨三个年度的动态“三年展”。

一、启动展
（一）展览主题：元问题——回到美术馆自身
（二）展览时间：2011年9月22日至11月27日
（三）展览地点：广东美术馆（广东省广州市越秀区二沙岛烟雨路38号）
（四）策展人：罗一平、杨小彦、张可欣+张云
（五）提名人：彼特·内弗（Peter Noever，奥地利）、姜节泓（中国）、阿希什·拉贾德雅克萨（Ashish Rajadhyaksha，印度）、普贾·素德（Pooja Sood，印度）
（六）参展艺术家：

1、中国艺术家：冯峰、冯峰小组（包括邓碧文、冯峰、郭谦、刘庆元、仰民、杨小满、杨义飞）、杨勇、郑国谷、张路江、张新民、邱志杰、隋建国、缪晓春

2、外国艺术家：阿里斯•卡莱泽（Aris Kalaizis，希腊)、兰博•卡勒卡（Ranbir Kaleka，印度）、冉•卡泽（Ram Katzir，荷兰）、玛尼•卡尔（Mani Kaul，印度）、简尼思•库耐利斯（Jannis Kounellis，意大利）、阮初枝淳（Jun Nguyen-Hatsushiba，日本）、坤•凡麦西尔林（Koen Vanmechelen，比利时）

3、H-BOX 项目组：曹 斐（中国）、尼基•乔普拉&穆尼尔•卡巴尼（Nikhil Chopra and & Munir Kabani，印度）、克利夫•埃文斯（Cliff Evans，美国）、马克•刘易斯（Mark Lewis，加拿大）、南华妍（Hwayeon Nam，韩国）、萨拉•拉莫 (Sara Ramo，西班牙)、朱莉卡•路德琉斯（Julika Rudelius，德国）、汪建伟（中国）

4、版图移动（东盟与中国——10+1艺术战略展）：敦运昂&瓦努（Tun Win Aung& Wah Nu，缅甸）、马克•萨尔瓦杜斯（Mark Salvatus，菲律宾）、文森特•梁（Vincent Leong，马来西亚）、安德莉•韦斯切勒（Andree Weschler，新加坡）、邢万和（Jeremy Hiah，新加坡）、李鸿辉（Michael Lee，新加坡）、卡明•勒差布拉瑟（Kamin Lertchaiprasert，泰国）、阿姆利•楚素宛（Amrit Chusuwan，泰国）、麦蒂•诗里布恩（Maitree Siriboon，泰国）、范玉扬（Pham Ngoc Duong，越南）、陈德良（Richard Streitmatter-Tran，越南）、赫利•多诺（Heri Dono，印度尼西亚）、独立游击队（Indieguerillas，印度尼西亚）即迪亚米可 •巴窝诺（Dyatmiko Bawono）与桑迪•阿力耶斯特尤宛蒂（Santi Ariestyowanti）夫妇

（七）策展理念：
哲学家们曾提出一系列 “元问题”，比如“本质和现象”、“必然和偶然”、“存在和生成”、“形式和质料”、“语言与言语”等等，至今仍然在延伸探讨。第四届广州三年展“启动展”将结合广东美术馆改扩建工程的进行，把美术馆自身作为一个“元问题”，以广东美术馆即将开始的改扩建工程作为元点，以“拆”和“建”为关键词，对美术馆由传统模式向当代模式转换的文化逻辑进行诸多“元问题”的追问。今天，中国当代艺术正生成于极其特殊的国际国内历史上下文关系中，面对完全不同以往的多元却分崩离析的文化现实，如果说哲学语言重在逻辑表达，那么，当代艺术则侧重于对现实的批判性建构及对艺术本体的实践性研究，藉此揭示文化与权力之间的彼此博弈，同时，提炼并呈现发生在当下，却指向未来的精神成果与视觉创造。本次展览将以此为基点，从中国现场出发来探讨全球化景观下的语言学转换。

鉴于广东美术馆改扩建工程已列入了《广东省建设文化强省规划纲要（2011—2020）》。本届三年展将依此时序分为“启动展”、“项目展”、“主题展”三个部分，其旨在以物化现场的能指牵引出当代种种社会文化问题之所指，其中不乏直面自西方启蒙以来理性文明带给人类社会与自然环境的诸多悖论，也不乏反省辛亥革命以来中国近百年的跌宕思潮与价值变迁。值得提出的是，艺术生成是一个时代诸多合力的互涉，当代艺术更是如此。正如亨利•柏格森所言：事物与周边环境之间的界限不可能是很明显的，宇宙万物之间休戚相关，动作与反应的永恒都不足以证明万物间并不存在我们所强加的、精确的界线。

因此，我们有理由通过美术馆“拆”与“建”这一看似简单的行为，进行一次又一次与视觉思维相关的展事活动，举办一场又一场持续深入的学理探讨，思考当下已经发生、正在发生与尚未发生的艺术表达，其同历史与哲学、社会与文化、传统与当下、宗教与技术、自然与生态等等，在现代性这一全球话语背景下的最新动向。既然“拆”与“建”意味着文化解构与重构的历史过程，那么，从美术馆自身出发，寻找当代文化精神指徵与创造活力的源头，即寻找语言概念的异质时空极其日益消弭的边界，则迫在眉睫。

二、项目展
第四届广州三年展项目展共5场，将于2012至2013年间逐个推出：
一、2012.3 广东美术馆主办“第54届威尼斯双年展平行展”之拓展展。（策展人：王林，展出地点：广东美术馆。）
二、2012.6 “第三自然：中国再造”。（策展人：高岭，展出地点：广东美术馆）
三、2012.9 “重构纸墨维度的空间关系”。（策展人：左正尧，展出地点：广东美术馆）
四、待定，展出地点：英国
五、待定，展出地点：法国

三、主题展
第四届广州三年展主题展“见所未见”，将由英国伯明翰艺术设计学院姜节泓教授与IKON美术馆馆长乔纳森•沃金斯(Jonathan Watkins)共同策划，是“启动展”的延伸与深入。关键词为未见之物、未见之事、未见之信、未见之城、未来之变。
主题展将于2013年4月至6月举行，届时会举行一个主题展论坛，它将成为自“启动展”拉开帷幕以后一系列的讨论计划的总结论坛。

四、第四届广州三年展论坛行动计划
第四届广州三年展学术论坛将由广东美术馆与纽约大学文学艺术批评理论中心、北京大学文学艺术批评理论中心合作展开，总策划人为张旭东、范迪安、甘阳、尹吉男和罗一平。

论坛核心关注点包括全球化条件下艺术生产的可能性；作为概念的“当代”及其历史蕴含；先锋、实验与传统之关系；作为经验集合和空间形式的城市；以及中国和亚洲在当代世界艺术中的自我定位等问题。

宗旨为立足广东及珠江三角洲文化和社会发展经验和远景，提出世界范围内为艺术界、知识界乃至全社会共同关注的问题，以高度国际化和跨学科的交流和探讨方式，积极建立艺术创造与批判思维之间富有成果的对话。

我们的目的是：通过当代艺术不可替代的视觉语言，探寻、把握和分析代表中国内在的创造性能量，最终以艺术批评和文化阐释的普遍语言，将这种能量汇入对当今人类共同问题的思考之中。

论坛与广州三年展同时启动，第一站于2011年9月在广州举办，随后在纽约、东京、伯明翰和北京相继进行，至2013年10月结束。

第一站：2011年9月23日—2011年9月24日，在广东美术馆和中山大学举办。共4场，讨论4个话题，分别为：
第一场主题：“艺术的终结”—— 全球资本主义时代的审美可能性；主持人：张旭东；演讲者：詹明信（Fredric Jameson，美国杜克大学教授），丹托（Arthur Danto，美国国家哥伦比亚大学艺术史教授）。

第二场主题：“当代性与历史”—— 作为传统的先锋和实验；主持人：范迪安；演讲者：Susan Buck-Morss（美国康奈尔大学政治学教授），小林康夫(Yasuo Kobayashi，日本东京大学哲学中心主任)。

第三场主题：“历史中的城市”；主持人：甘阳；演讲者：Anthony Vidler（澳大利亚库珀艺术与科学学院建筑学院院长），中岛隆博（Nakajima Takahiro，日本东京大学中国近代思想史教授），俞孔坚（北京大学建筑与景观学院院长，哈佛大学设计学院教授）。

第四场主题：“亚洲当代纪实影像”；主持人：尹吉男；演讲者：Peter Osborne（英国金斯敦大学哲学教授，欧洲哲学中心主任），Mihail Impolsky（美国纽约大学比较文学系教授），高名潞（美国宾夕法尼亚州立大学艺术史教授）。

第二站：纽约大学，2012年4-5月，探讨当代艺术与政治、艺术与市场、艺术与技术之间的关系。

第三站：东京大学，2012年11-12月，探讨城市现代性与传统、自然之间的关系。

第四站：伯明翰大学，2013年5-6月，继续探讨东京会议的论题，以及设计艺术与宗教及世俗化的关系。

第五站：北京大学，2013年10月，探讨全球化、网络对当代艺术和理论的影响，以及批评与人文学传统的关系。

注：论坛将由国际学者与国内艺术批评家共同参与发表及对话。