齐白石山水册（12开）

在中国近现代绘画史上，没有一位画家能像齐白石那样获得如此广泛而深入的认同和喜爱。正是有着深厚的公共和私人收藏作为基础，反映在艺术品市场中，齐白石作品价格呈现出逐年走高的趋势。在中国嘉德2011秋季拍卖会中，将由齐白石1931 年为著名碑帖鉴赏收藏家文素松所作《山水册》领衔，为大家呈现题材广泛、质量优秀的齐白石书画作品，以飨藏家。齐白石此《山水册》早在1994 年中国嘉德秋季拍卖会即创造齐白石作品拍卖的最高纪录，历经十余年岁月流转重回嘉德拍场，相信会令整个艺术市场无限期待。据悉，目前此件作品估价待询。

齐白石《山水册》，作于1931 年(辛未，69 岁)秋天，共十二开，每开34.5×35 厘米。(根据其中《朝阳》一页的题跋中说：“此册廿又四开”，目前所见是其中一半，另一半不知落在何处。)此册自署标题者八幅，即《朝阳》、《放牛图》《苍海烟帆》、《阳羡山水》、《月明人静时候》、《雨后》、《荒山残雪》、《柳浦秋殅》。未署标题的四幅，根据内容可命名为《古木寒鸦》、《菏塘游鱼》、《沙渚鸬鹚》、《山上人家》。册页的题材，大体源于白石老人的远游印象和家乡记忆，画法则来自在前人图式和写生基础上的创造。

1931 年，齐白石已进入创作盛期。所谓盛期，是指老人“衰年变法”后，艺术上全面成熟的时期(约30至40 年代)。他这一时期山水画的突出特点，一曰简少——物象简少，以勾勒为主，不用复杂的皴法。二曰新奇——构图、造型、笔墨、色彩、点景人物，都奇异不同寻常，所谓“扫除凡格”。三曰粗拙——他自嘲“咫尺天涯几笔涂，一挥便了忘工粗。”但实际上能做到粗中有细，拙中有味。此册充分了这些特征，堪称齐白石盛期写意山水的问鼎之作。

其中，《沙渚鸬鹚》是齐白石爱画的题材之一。这可以追溯到1904年，他跟随老师王湘绮游江西，在途中见到沙洲上的鸬鹚，以后就常画这种水禽了。鸬鹚俗称“鱼鹰”，能潜水捕鱼。白石画鸬鹚，大抵配以秋水、沙渚，有时还以柳岸、农舍、远山、落日作背景，是山水画，又兼容了花鸟画的因素。秋色空明，鸬鹚嬉水，这是一幅多么自由惬意的美景！

《苍海烟帆》描绘远近风帆巅簸于浩渺的波涛之中。1902—1909年间，齐白石应友人之约远游，六出六归，历经十数省，几度过湖渡海，扩大了心胸与眼界，画风也随之一变。在其晚年，远游已成往事，过湖渡海转化为对壮游的追怀，白石老人这时

《苍海烟帆》，表达的是乘风破浪、勇往直前的豪情。

《阳羡山水》源自1905 年齐白石的阳朔之游，幅上所题旧诗乃纪其事：“桂林时候不相侔，自打衣包备小游。一日扁舟过阳羡，南风轻葛北风裘。”桂林山水与齐白石独具一格的山水创造有很大关系。他曾写道：“曾经阳羡好山无，峦倒峰斜势欲扶。一笑前朝诸巨手，平铺细抹死工夫。”意思说，他画山水不承宗派而师造化，也不喜欢清代画家的“平铺细抹死工夫”。他胸中自有“甲天下”的山水，而这胸中“丘壑”多来自桂林和阳朔。

《柳浦秋殅》也得自远游。1903 年春，白石随友人夏午诒从西安到北京，过黄河柳园口，看到这种景象。画面描绘乍寒未暖时候，溪水解冻，缓缓流过苏醒的土地，细秀的柳枝尚未生叶，却已勃然有生意。画家用赭石、没骨方法画黄土地，留白者为溪水，再用浓淡墨勾画柳枝，简洁之极，却活现出早春景物的特色，这是齐白石的独造。

《月明人静时候》、《雨后》两幅，都是近距离取景，构图极别致。画中所用卧笔横点画法，大抵从米氏云山变化而来。生活中获得的山水意象，经过改造的传统画法，在齐老的画幅中极自然地融为了一体。

《放牛图》、《古木寒鸦》、《荷塘游鱼》等作，与白石老人对家乡的印象有关。晚年居北京后，齐白石思念家乡，所画与所写，最多的便是家乡的自然风物和人情风俗。一次游西山，在路上望见牧牛的人，便吟道：“牧童手有犁牛在，只有农家心太平。”这是白石老人心情特别的地方：他年近六十才因避乱和生存之需定居北京，但他始终不习惯充满斗争的大都市生活和人际关系，总觉得“落日呼牛见小村”的日子“太平”。《放牛图》中桃花春牧之境，《古木寒鸦》中“斜阳古树看鸦归”，《荷塘游鱼》中“清池荷底羡鱼行”的诗意，都曲折反映着他这一特别心理。