凯瑟琳·尼尔森的摄影作品以球形为载体，将时空的更迭通过梦幻且及其细腻的表现方式，诠释出当代“自然”这一词的真正意义与其所蕴涵的能量。受布鲁格尔和印象派绘画的影响，这位艺术家充分根据自己对图像的直觉进行创作，而不拘泥于其实际的意义，她曾这样表示道：“我喜欢每个人都从自己的角度去理解作品。其实我本人更愿意将这一系列看作是绘画而不是摄影作品，它应归于传统的风景绘画那一类。我认为我是在用相机记录下这一幕后，用画笔描绘出来的。”

正是基于这种充满诗意的视觉表现力，凯瑟琳·尼尔森通过数字技术和摄影的完美结合，展示出这样超自然的景致。为了捕捉到每张作品的精髓并且充分表达出这一系列作品追求平静和谐的强烈愿望，每一张作品都是由艺术家反复揣摩、构思，其均涵盖数以千计的细节。

凯瑟琳·尼尔森把她幻想出的这些引人入胜的奇幻世界命名为《创造》，清澈并散发出自由的气息，给人们留下无比深刻的印象，仿佛是由超脱自然的能力所创造出来的：如果这个世界真的有天堂，那它肯定会是这样的......繁花盛开铺满大地，春天池塘里争相怒放的荷花，天空中飞翔的鸟儿，这些栩栩如生的元素穿梭在这现实与虚幻交织的世界里，我们祈祷这样的世界存在于现实中。

这些景象像海市蜃楼一样虚幻，他们激发出物质与精神的共鸣，强烈地宣扬着向往和平与美好的憧憬。他们真实地描绘出面对大自然时我们无形中流露出的敬畏：它的广阔，它的力量，它的魅力，它带给人们对自由无限向往的憧憬，它的一切一切……在人类认识到环境正在遭受破坏的这一关键时刻，凯瑟琳·尼尔森通过她作品揭露了其更真实的一面。

凯瑟琳·尼尔森1992年毕业于伦敦切尔西艺术与设计学院，1996年毕业于悉尼艺术学院。她曾任职于大型影效公司，为《红磨坊》《哈里波特和阿兹卡班囚徒》等电影制作后期视觉效果。

自2008年起，她开始专注于个人作品的创作，通过摄影与数字技术的结合，展示她的创造力。她的作品《创造》曾于2010年在澳大利亚摄影中心展出，同年获得苏格兰皇家银行新兴艺术家奖。