虽然此次拍卖远在纽约，但是对于中国的艺术品市场来说，也具有一定的启示，至少它告诉了我们天价拍品都是怎样炼成的。

当地时间5月2日，纽约苏富比印象派和现代艺术夜场拍卖会上，挪威画家爱德华·蒙克创作于1895年的《呐喊》以1.199亿美元(约合7.5亿元人民币)成交，打破了毕加索《裸体，绿叶和胸像》在2010年创造的1.06亿美元世界艺术品拍卖纪录。虽然此次拍卖远在纽约，但是对于中国的艺术品市场来说，也具有一定的启示，至少它告诉了我们天价拍品都是怎样炼成的。

流通量与曝光率成反比

此次拍卖的这幅《呐喊》，是世界仅有的4幅同题材作品中唯一未被博物馆收藏的画作，这也几乎意味着，它是唯一可能被买到的一幅。更为重要的是，这幅作品在艺术发展史及普及文化的范畴中，名气仅次于名作《蒙娜丽莎》。

虽然蒙克的《呐喊》系列作品绝大多数都在博物馆中，但是其在媒体的曝光率却一点也不低，在1994年和2004年，挪威国家美术馆和奥斯陆蒙克博物馆的两幅《呐喊》都曾经在众目睽睽之下被盗，劫匪甚至还留下纸条嘲笑博物馆的安保工作，它们最终都被追回。

艺术价值为公众所接受

《呐喊》被称为现代艺术史上最令人感到不安的画。画面上极度恐惧焦虑的形象仿佛是一场精神灾难。1893年，蒙克开始着手创作该画，试图记录“灵魂的现代生活”，苦闷与孤独，不安与极端的悲观情绪充斥着内心。如今，以《呐喊》为原型的马克杯、茶巾、T恤遍布大街小巷。童星麦考利-库尔金张大嘴巴的“呐喊”形象也家喻户晓。恐怖教父韦斯·克雷文的《尖叫》系列电影也是根据蒙克的《呐喊》为创作初衷。现在的社会节奏更快，更加多元化，更加容易令人失去方向感。《呐喊》完全涵盖了现代人类的各种焦虑与恐惧，因而此次拍卖更为人们所关注。

准确营销决定最终成绩

苏富比一直用心培育蒙克艺术品市场，拍卖之前，最贵的10幅蒙克拍品有8幅都是通过苏富比售出的。为保证拍卖成功，苏富比邀请核心客户把玩画作，《呐喊》为几位核心竞争者“宽衣解带”卸下画框，也在香港逗留了48小时，让一位顶级藏家在苏富比办公室的贵宾室里单独观摩。

这种做法在中国艺术品拍卖市场上也在逐渐被关注，特别是像此次北京匡时将宋刻本《锦绣万花谷》的研讨会地点设在北京国家图书馆，而到上海预展的地点则设在了上海图书馆，这种准确营销的方式，无疑是在目前的市场环境之下，拍卖行最需要学习的。