尽管有着截然不同的气候、习性、历史与文化，但在我看来，西安与重庆，却暗涌着某种惊人的可比性。一北一南，总叫人充满联想。

过去十年来，我所工作和生活的地方：重庆，偏安西南一隅。这是一个地平面和天际线都高低起伏的城市，交错蜿蜒的道路轨迹，很容易让人在加速度的建设进程中迷失。然而，与我朝夕相处的黄桷坪，尽管岁月不断改造着它的模样，但有许多东西，却又仿佛数十年如一日，不曾改变。例如，背街暗巷里，总是晚上才营业的豆花面；永远只会做那几个固定菜色、却人满为患的蹄花汤；重口味的麻辣和不健康的油腻，但在40度的夏天也令人无法拒绝的土灶火锅……还有，每年在这里停留又散去的艺术家，以及他们不断发芽和消腐的艺术故事。

而我印象中的西安，城市平坦、道路笔直。比重庆多了许多历史的光晕，少了几分口味的刺激。但同样的，无数的年轻艺术家选择在这里聚集——不知道从什么时候开始，一个特殊的工业地标：西安纺织城艺术区，悄然出现。它穿过都市茂密的水泥森林、远离灯红酒绿的繁华腹地、跨越时尚的小资生活和喧闹的市井文化……开始介入到我们关于这个城市及其文化生长的认识之中，并在不知不觉间，成为西安当代艺术的另一个代名词。

无意去追寻“西安纺织城”的由来和历史，因为这个以工业基地命名的艺术中心，和重庆的坦克库、501 ……一样，与上个世纪源自西方对旧厂房、老仓库的加工、改造和再利用无异。值得肯定的是：它把携带着特定历史烙印的空间本身，转换为了新的艺术文化飞地，同时兼容了城市的过去和未来两个时态，为当代艺术的多元呈现提供了开放而自由的空间，并建构出一种“LOFT”的生活方式——曾经，中国当代艺术的合法化，就是伴随着这些大大小小的艺术社区而走出所谓的“地下”状态——从北京的圆明园画家村到后来的宋庄艺术家群落，再到今天的798；从上海的苏河到昆明的创库……当代艺术的进驻，一方面成为最有效的开发，同时改变了当地的文化结构；另一方面，当代艺术自身也在这些社区形成的过程中，得到机会和利益的共享。

遗憾的是，游离在体制外的艺术聚集地，和松散的艺术家群落，往往因各种各样的因素最后淡出我们的视野——要么被迫解散和迁徙，要么在时尚和商业的围剿下偏离了原来的初衷。在早期缺乏政府关注、同时没有基金会制度的窘境下，这些艺术家自发聚集的创作基地，往往最终又回到艺术家个体的分散状态，而关于当代艺术的“社区演义”，几乎只能是理想的假设。

但值得庆幸的是：尽管我们不知道西安当代艺术群落，最终会何去何从，但今天，即将在这里呈现的，是西安纺织城艺术区的当代艺术群体——“ART029”艺术小组的首展。我相信，“ART029”艺术小组，以及他们的首次集体亮相展，某种程度上，是西安纺织城艺术区的一个缩影，也是西安当代艺术的一个切片。而以西安的区号“029”命名，无疑直接而明了的标志着：无论是生活，还是创作，他们都与这座城市有着千丝万缕的关系。

这也即是，这个展览命名为“西安当代艺术生态报告”的原因所在——我相信，尽管在资讯发达、网络畅通的当下，我们每个人都可以足不出户，而“生活在别处”，但是，每个个体的生存体验，以及由此生发的艺术创作，终究总是离不开他琐碎、繁杂、真实的日常生活的。就像我去面对西安，这个全新的城市时一样，我总会从自己的重庆经验中去比对。因为我们每个人，都有一个源自自身的坐标系，只有在这个坐标系中，我们才能寻觅到参照物。我亦相信，这也即是，为什么对于同一个事物，不同的人会有不同认识的原因之所在。而即将呈现在我们眼前的这十五位艺术家，以及他们的创作，无疑将真实地向我们述说，他们对于艺术、对于文化、对于历史，以及对于这个城市生活的理解。

仅以此，献给“ART029”的艺术家们。

2012年7月